Monthly Archives: de maig 2014

La nit dels museus oberts

Existeixen iniciatives que val la pena conservar i especialment aquelles que estan relacionades amb la cultura.

La nit dels museus oberts. La noche de los museos abiertos. The night of the museums. Nuit européenne des musées.
La nit dels museus oberts.
La noche de los museos abiertos.
The night of the museums.
Nuit européenne des musées.

La Nit dels Museus Oberts, és digna d’elogi; i, precisament per això, estaria molt bé que es convertís ja en un costum i servís d’exemple a altres poblacions on encara no han provat aquesta iniciativa. Veure les cues que es formen pacientment per entrar en un o altre museu, fa que un se senti agraït a les persones que van tenir una idea tan feliç. És un respir per somiar que no tota la societat es mou per inèrcia del materialisme ni tampoc per les novetats tecnològiques exclusivament, que d’això molt hi ha.

En una nit així neixen moltes oportunitats en una ciutat amb tanta història a coll com Barcelona. Es pot un moure entre els anys d’or de la Corona d’Aragó i xopar-se del llegat medieval que hem rebut com a herència. Els qui visiten, per exemple, el Museu d’Història de la Ciutat de Barcelona, no només tenen l’oportunitat de conèixer els seus orígens o les importantíssimes peces que allí es guarden, sinó també de gaudir de l’entorn del lloc on es troba; però sobretot d’una sèrie d’edificacions on està instal·lat i que ens obre les seves portes perquè puguem contemplar el seu interior. Així doncs, l’accés es realitza per una mansió que s’havia construït al segle XV i XVI en un lloc aliè al que ara ocupa, però que, en ser traslladat pedra a pedra, va donar origen al descobriment de la Barcino romana i visigoda; (els qui sentin curiositat per conèixer com vivien els hispanoromans, com eren els seus establiments comercials, etc. a Barcino, poden entrar a Musguide (www.musguide.net) i triar la ruta “La Catedral de Barcelona i els seus Voltants”). A les seves instal·lacions pertanyen també l’elegant capella de Santa Àgata de l’any 1302, el famós Saló del Tinell construït en només 3 anys pel rei Pere el Cerimoniós entre 1359 i 1362, com així també el Palau Reial.

Va haver-hi una època en què Barcelona va ser capital d’un dels majors imperis comercials del Mediterrani. Es van crear grans fortunes entre la població burgesa; la Ciutat, emmurallada, mancava de terreny edificable; grans comerciants i navegants de la població civil i de la noblesa van buscar en els poblats propers llocs on edificar els seus palaus, competint entre ells per aconseguir el palau més sumptuós. Van triar el carrer de Montcada pertanyent a la població de la Ribera o de Santa María del Mar. La Nit dels Museus ofereix l’oportunitat de poder visitar varis d’aquests palaus per dins, al mateix temps que es visita el Museu Picasso que ocupa 5 dels edificis allí aixecats amb els diners de les grans fortunes burgeses. (Recomanem entrar a Musguide (www.musguide.net) i triar la ruta “Santa María del Mar i la Ribera”).

En els monestirs sempre es respira la pau i la tranquil·litat del que va anar la vida cenobial. Els segles cauen damunt dels qui els visiten. La Nit dels Museus permet conèixer un monacat d’estil gòtic català situat al barri de Sarrià, en la part alta de la ciutat Comtal. Durant gairebé set segles i fins a fa molt poc van viure en aquest Monestir les monges de clausura les germanes Clarisses. Una vida de silenci dedicada a l’oració. Aquest silenci impregna les seves pedres, el seu claustre, les seves cel·les, la seva capella, i fins al carrer que condueix fins a ell. Val la pena visitar les seves dependències com la sala capitular, la cuina, el refetor, el celler, les cel·les,…per tenir una idea de com era la vida de tan admirades monges.

Museuming
Museuming all the day!

Són tants i tants els museus a visitar segons els gustos de cadascú que no tindríem espai per dedicar-nos a tots ells. L’objectiu d’avui és el de donar a conèixer una iniciativa municipal que a tots els que estimem la cultura ens ha de semblar lloable i aprofitar la bellesa que ens ofereix la seva arquitectura i interiors de molts museus.

I si voleu fer Museuming sempre tots els dies de l’any, no dubteu a entrar a Musguide i a disfrutar!

El 17 de maig de 19h a 1h els continguts seran gratuïts, recolzant la iniciativa de la Nit dels museus.

I si us agrada feu un Muslike a facebook i comenteu.

El Monestir dels Jerónimos de Lisboa

Qui va de turista a Lisboa està obligat a anar al barri de Belem per visitar una joia artística de l’arquitectura portuguesa del segle XVI. Succeïa l’any 1501, Vasco da Gama havia tornat a Portugal després d’haver trobat amb la seva expedició el camí de l’Índia vorejant Àfrica. El rei Manuel I de Portugal el va rebre amb tots els honors. Feia uns quatre anys que havia marxat. Per fi s’havia aconseguit trobar el camí de les espècies tan importants i de tant valor econòmic. El comerç amb Orient pel Mediterrani es va fer impossible a causa de l’imperi otomà; es va buscar l’alternativa per l’oceà Atlàntic i Vasco da Gama ho havia aconseguit. Des d’aquest moment, les nacions europees atlàntiques iniciarien el comerç amb l’Índia i amb Les Índies (Amèrica). Don Manuel el Afortunado va premiar al famós Navegant amb els títols d’almirall i virrei; va encarregar a l’arquitecte Juan de Castillo que aixequés un monestir per commemorar el retorn de l’expedició comandada pel Descubridor. El lloc més apropiat es va considerar que era el de l’ermita fundada per l’Infant don Enrique en honor de Santa María de Belem, que donaria nom al barri i era popularment més coneguda com Ermida do Rastelo.
Totes les grans obres arquitectòniques ordinàriament tenen en comú el fer-se en diverses etapes modificant-se o ampliant-se a través dels segles. Així doncs, les obres van començar en 1514 en la seva primera etapa i el seu finançament va sortir d’un petit tant per cent dels impostos procedents de la venda d’algunes espècies orientals.
Juan de Castillo va fer un projecte d’art manuelino, així anomenat en honor al monarca portuguès; aquest art és una mescla del renaixement italià amb el gòtic tardà o flamíger, tan de moda en la Península. Si a Espanya tenim l’art dels Reis Catòlics o plateresc, a Portugal el de Manuel I o manuelino, i tots dos es van estendre per diferents llocs de cadascun dels seus regnes. L’edifici es va lliurar a l’ordre religiosa dels Jerónimos. Cal contemplar tota la seva edificació exterior amb els seus portals i la manera de com està concebut, però en el seu interior podem admirar capelles autènticament renaixentistes del segle XVI, les arques funeràries de Manuel I i de la seva esposa María d’Aragó, la filla dels Reis Catòlics; també les de Joao III amb la seva esposa Catalina, la filla de donya Juana I de Castella i germana de l’emperador Carlos V, entre altres sepulcres. Crida l’atenció la lluminositat i amplitud de l’única nau; s’assembla a un saló la volta del qual manca de suports malgrat els seus 20 m per 30 de construcció. El seu claustre és preciós, molt adornat amb temes diversos i motius manuelinos, però en el seu conjunt és uniformement harmoniós.
Últimament es van edificant a l’interior del Temple i en el claustre noves tombes per instal·lar en un mateix lloc les restes mortals de personatges portuguesos que van obtenir fama; entre ells cal destacar els sepulcres de Camoens o el de Vasco da Gama. És notícia que en 1985 es va voler traslladar les restes mortals del poeta Fernando Pessoa amb la finalitat de rendir-li un homenatge per commemorar els 50 anys de la seva mort. L’encarregat d’aixecar-li el monument consistent en una columna va ser l’arquitecte Lagoa Henriques; en el monument s’havia previst un espai petit de metall per albergar les seves cendres. La vigília de la cerimònia, en anar a destapar la caixa funerària en què estava enterrat es van trobar amb alguna cosa inesperada: Pessoa estava després de 50 anys exactament igual que quan el van enterrar, estava incorrupte. Durant la nit van obrir en el sòl, al costat de la columna, una fossa on dipositar la nova caixa funerària del gran poeta coberta amb la bandera nacional. La notícia va saltar mitjançant la premsa i fins es va fer ressò d’ella al diari “La Vanguardia” (diumenge, 12 de juny de 2011) mitjançant el seu col·laborador a Lisboa Gabriel Magallâes. Els portuguesos no van entendre aquesta modalitat de traspassar-ho a un nou taüt, molts ni tan sols van arribar a conèixer el fenomen produït en Fernando Pessoa i que la ciència li dóna el nom de “adipocere” , o la broma que en certes circumstàncies pot gastar el greix d’un cadàver transformant-se en cera. En uns altres temps menys donats a trobar explicació a tot mitjançant la ciència, al cadàver d’una persona que estava incorrupte se li considerava un candidat per ser triat a ocupar el santoral.
Doncs bé, l’articulista ens narra que en el poeta es donen una sèrie de successos relacionats amb el gran sant lisboeta, conegut amb el nom de Sant Antonio de Pàdua, nascut a la fi del s. XII; és més, s’afirma per tradició familiar que eren parents tant per part de pare com de mare. En una altra ocasió es poden donar més detalls, en cas que algú estigués interessat o interessada.

El Temple expiatori de la Sagrada Família

Façana de la Passió. Sagrada Família
Façana de la Passió. Sagrada Família

Quan en 1910 s’anava a presentar la maqueta de la Façana del Naixement a l’Exposició de París, arquitectes que col·laboraven amb Antoni Gaud í en la construcció de l’Obra li van preguntar què haurien de respondre si els demanaven per l’estil en què es feia el Temple. Gaudí els va contestar que respongueren que estaven intentant fer “un millorament del gòtic”. I evidentment el gran Mestre va millorar tant el gòtic que creà un nou estil, una al·legoria traspassada a l’arquitectura en forma d’un llenguatge simbòlic escrit en cada pedra. Un esperit tan ple de religió, de mistecisme i de bíblia necessitava deixar un testimoni de les seves creences esculpit en les parets exteriors del Temple. Aquest esperit va ser molt ben interpretat pels arquitectes que van continuar la construcció d’aquesta gran Obra d’art, tal com Gaudí volia. La nova arquitectura continua amb fidelitat el pensament gaudinià, encara que faci servir, com és normal, tècniques pròpies del nostre temps. A tot això cal adjuntar la creativitat del gran Josep Mª Subirachs; l’escultor transformà la Façana de la Passió amb una representació d’una gran tragèdia d’estil clàssic: cada grup escultòric parla per ell mateix, no cal més explicacions, n’hi ha prou veient-lo.

Tothom que ve a visitar la ciutat de Barcelona vol veure amb els seus propis ulls les meravelles que va sentir explicar del Temple Expiatori de la Sagrada Família. Els que vivim la Ciutat trobem que és normal. La Sagrada Família a ningú deixa indiferent, les persones que s’hi arriben obren els ulls i expresen un oh! d’admiració en veure el Temple. Els visitants omplen els voltants, les façanes, les places,… i per tant, no sempre és fàcil poder recrear-se en contemplar una obra tan plena de simbolismes, com per exemple la lletra M inicial de Maria entre el portal de la Caritat i el de la Fe, o els signes del zodíac, o la natura exhuberant de la Façana del Naixement, etc.

La ruta que presentem a Musguide del temple de La Sagrada Família intenta ser un ajut per mitjà de la imatge i de text explicatiu per tal d’exposar les particularitats més essencials de cada façana i intentar donar una pauta per conèixer els misteris que pretenia Gaudí mitjantçant els diversos simbolismes.

Moltes vegades caldrà abstreure’s de tot el conjunt per tal de fixar la vista en detalls, un a un, a fi de treure profit de tota la proposta representativa que l’Arquitecte volgué deixar imprés en la pedra arenosa de Montjuïc.