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Muchos de nosotros hemos visto obras de este autor y nos hemos preguntado; \u00bfQu\u00e9 representa?, \u00bfCu\u00e1l es su significado real?…Y es que a veces es dif\u00edcil saber qu\u00e9 es lo que nos est\u00e1 intentando transmitir, ya que seg\u00fan el estilo de la obra o seg\u00fan \u00e9l mismo, el significado puede llegar a ser m\u00e1s o menos complejo. Esto pasa a menudo con Antoni T\u00e0pies (Barcelona 13 de diciembre del 1923\u20136 de febrero de 2012).<\/p>\n
T\u00e0pies est\u00e1 considerado como uno de los principales exponentes a nivel mundial del\u00a0informalismo que, con su formaci\u00f3n autodidacta, cre\u00f3 un estilo propio dentro del vanguardismo del siglo XX, en el que se combinaban en un estilo abstracto la tradici\u00f3n y la innovaci\u00f3n, lleno de simbolismo, dando gran relevancia al sustrato material de la obra. T\u00e0pies se situ\u00f3 dentro de la denominada \u201cpintura mat\u00e9rica\u201d , tambi\u00e9n conocida como \u201cart brut\u201d, que se caracteriza por una gran variedad de materiales heterog\u00e9neos en sus pinturas, en sus esculturas,… con las que cre\u00f3 una t\u00e9cnica mixta, muchas veces con materiales de reciclaje como si de Jujol se tratara: papel, tela, cuerdas, trapos y hasta trozos de mobiliario como en el monumento a Picasso…mezclados con materiales tradicionales del arte para buscar un nuevo lenguaje de expresi\u00f3n art\u00edstica, y tal vez por eso se dice que T\u00e0pies se basaba en el predominio del\u00a0collage.<\/p>\n
Tambi\u00e9n podr\u00edamos a\u00f1adir que era partidario del uso de colores puros y figuras geom\u00e9tricas en sus obras para estar de acuerdo con su filosof\u00eda principal: hacer de lo insignificante lo m\u00e1s importante.<\/p>\n
Podemos considerar que sus obras m\u00e1s caracter\u00edsticas son las que aplica su mixtura de diversos materiales en muros o paredes, a las que a\u00f1ade distintos signos con sus significados diferentes, similares en cierto aspecto al arte popular conocido hoy en d\u00eda como el \u00abgraffiti\u00bb.<\/p>\n
Las obras de T\u00e0pies contienen signos de una diversidad insaciable, como cruces, lunas, asteriscos, letras, n\u00fameros, figuras geom\u00e9tricas, etc.\u00a0Para este autor dichos elementos tienen un significado aleg\u00f3rico relacionado con el mundo interior del artista; y as\u00ed puede evocar temas tan trascendentales como la vida y la muerte o como la soledad, la incomunicaci\u00f3n o la sexualidad. Da a cada figura un significado concreto: las letras A y T tanto pueden ser las iniciales de su nombre y apellido (Antoni T\u00e0pies) como la letra principal de Antoni y Teresa (su mujer); la X como misterio (inc\u00f3gnita) o s\u00edmbolo de las coordenadas del espacio o la lucha de dos fuerzas opuestas y como es habitual para todo el mundo el signo de tachar algo; la M la explica de la siguiente manera:<\/p>\n
\u201cTodos tenemos una M dibujada en las l\u00edneas de la palma de la mano, lo cual remite a la muerte, y en el pie hay unas arrugas en forma de S; todo combinado era Muerte Segura\u201d.<\/em>\u00a0<\/em><\/p>\n Por otro lado, sabemos que T\u00e0pies se basaba en cromatismo muy austero, debido a que generalmente se mov\u00eda en gamas de colores puros, fr\u00edos, terrosos, como el\u00a0ocre,\u00a0marr\u00f3n,\u00a0gris,\u00a0beige o\u00a0negro.<\/p>\n La tem\u00e1tica de su obra refleja una gran preocupaci\u00f3n por los problemas del ser humano: la enfermedad, la muerte, la soledad, el dolor o el sexo; puesto que se bas\u00f3 en su propia experiencia de la vida. Nos dio una nueva visi\u00f3n de la realidad, siendo \u00e9sta m\u00e1s sencilla y cotidiana, pero mostrando siempre su verdadera espiritualidad, dif\u00edcil de definir. La concepci\u00f3n vital de T\u00e0pies se basaba en la filosof\u00eda existencialista, que remarca la condici\u00f3n material y mortal del hombre, la angustia de la existencia, la soledad, la enfermedad, la pobreza, etc. El existencialismo se\u00f1ala el destino tr\u00e1gico del hombre, pero tambi\u00e9n reivindica su libertad, la importancia del individuo, su capacidad de acci\u00f3n frente a la vida; as\u00ed, T\u00e0pies pretend\u00eda con su arte hacernos reflexionar sobre nuestra propia existencia.<\/p>\n M\u00e1s tarde, influenciado por el\u00a0pop-art, empez\u00f3 a utilizar objetos m\u00e1s s\u00f3lidos en sus obras, como partes de muebles ya anteriormente mencionados. Sin embargo, la utilizaci\u00f3n de elementos cotidianos en la obra de este autor no tiene el mismo objetivo que en el\u00a0pop-art<\/em>, en T\u00e0pies siempre est\u00e1 presente el sustrato espiritual, la significaci\u00f3n de los elementos sencillos como evocadores de un mayor orden universal y no la banalizaci\u00f3n de la sociedad de consumo y los medios de comunicaci\u00f3n de masas propios del pop-art.<\/p>\n As\u00ed pues, las obras de T\u00e0pies a simple vista son dif\u00edciles de comprender, pero una vez conocemos su significado tienen mucha l\u00f3gica. El problema es que cuesta entender su estilo y sus caracter\u00edsticas, su idea de lo que quer\u00eda transmitir y su verdadera filosof\u00eda de la vida. Para poder saber todo esto y m\u00e1s, MusGuide nos proporciona toda la informaci\u00f3n necesaria con la que despu\u00e9s podemos ir a la Fundaci\u00f3 Antoni T\u00e0pies o al MNAC (Museu Nacional d\u2019Art de Catalunya) conociendo y entendiendo sus obras.<\/p>\n Antoni T\u00e0pies es un gran artista.
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